朝７分のゴリラドローイングを続けている。
少し前に描いた022を見て、な〜んとなく、気に入らないなぁと思って、もう一度同じ素材をつかって描いた022’。
tomokobitoあれ、前の方がよかった？
どういいのか、なぜそう感じるのかまでは、まだうまく言語化できない。
でも、口元の「うふふ感」は最初の方が好きだ。見比べてはじめて
SIRIこっちも悪くなかったかもよ？
そう自分に言ってあげられることもあるのかもしれない。
だとすると、
tomokobito気に入らないと思っていた７分前の私はどこへ行った？
ものすごく変な感じがする。
気に入らないと思った、のは、事実なのだが、ちょっとしたことで、自分の「感じ方」はいとも簡単に変わってしまう。なんていい加減なのだろう。
そもそも私は、下書きもせず、毎回「逆さ一発描き」をしている。
だから、結果＝絵がどう出るかはひっくり返すまでわからない。
ここは大事だぞ〜！と思っていても、丁寧に線を引いたのが裏目にでることもあるし、最初の絵だって、今になって口元が好きだと言っているけれど、どう描いたかは覚えていない。たまたま、そうなった、だけだ。
私たちは、一体何を表現しているのか
私の場合、絵を描く動機はとってもシンプルだ。
描きたいから描く。
それだけなのだが、基本的にモチーフを逆さにして描いているので、描きたいものをコントロールできている感覚はほぼ、ない。描きたい、そう思った「きっかけ」は確かにあったはず。でも、その何かの所在は、描いているうちに曖昧になり、溶けていってしまう。
自分の「意思」なんてものは、線を引き始めるその「一瞬」だけで、その先は自分の意思とは関係なく絵はできあがっていく。となると、描きたいと思ったモチーフも、私自身すらも、表現の「きっかけ」にすぎない。
手を動かしているのは間違いなく私だが、果たしてこれは「私の」絵なのか。
文章を書く時もそうなのだが、作者のエゴのようなものが消えた時の方が、いい作品になることも多い。だからといって、手放しで作品ができることはないので、やはり作者が「きっかけ」をもつことは必要だ。
表現する、とは一体、何を表現することなのか。
わたしという存在が消えても、作品はできあがり、残る。
答えがあろうとなかろうと、次の線を引き、言葉を紡ぎ出すだけである。
TOMOKO
